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音乐教学总结

时间：2025-10-27 10:55:37 教学总结我要投稿

【精华】音乐教学总结模板集合10篇

　　总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现情况加以回顾和分析的一种书面材料，它能够使头脑更加清醒，目标更加明确，为此要我们写一份总结。那么总结有什么格式呢？下面是小编为大家整理的音乐教学总结10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【精华】音乐教学总结模板集合10篇

音乐教学总结篇1

　　一晃一学期的工作即将结束了，这学期我继续担任全校的音乐教学工作，由于有上学期的教学经验和反思，又遵照本学期初制定的教学计划，教学工作开展的比较顺利。但仍有不足之处，现将本学期的'教学工作总结如下：

　　一、课堂教学

　　深入挖掘教材，突破年段重难点

　　学期初在制定教学计划时，我就将所教的教材翻了个透，极力挖掘出年段的重难点，低年级重点在唱歌以及简单识谱，中年级我将重点设立在合唱以及以前基本没涉及过的竖笛教学上，高年级则着重音乐欣赏及相关音乐文化。有了这样的前提，再加上每堂课前的精心准备，教学目标基本达到。在每堂课中我都努力做到富有激情，用自己的热情去感染学生，把教案备得有趣活泼，课堂也显得轻松愉悦。

　　二、课堂管理

　　本学期教学显得比较顺利有个重要原因是课堂组织教学比上学期而言有了一定的进步。我对孩子们的要求高了一些，在备好案的基础上，更加关注他们，从带队入教室开始就要求有个好秩序，加上反复的提醒，使一些不利于课堂的局面能控制在自己手中。

　　总结的经验：

　　要记住每个学生的名字，这点是最大的体会。

　　不足之处：

　　音乐教室的卫生工作；孩子行为习惯的督促，尤其是对书本的爱护以及坐姿；因材如何施教，每个班级不同，导致一样的方法出来的千差万别，不能说是孩子的问题。

　　一学期过去得很快，回顾这半年，还算欣慰，尽管那么多的不足，但不管怎样，我是在向前，我要，一直向前，走向远方！

音乐教学总结篇2

　　什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。

　　我们现在从事的是普通教育，在我们教育的学生中将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐，爱听音乐的人。即使有些孩子将来会成为音乐家，但现在还不是音乐家，也还是个学生，所以音乐教育的任务应该为众多的将来不是音乐家的孩子着想。让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的`发展。

　　通过长期以来音乐教改的实践，我认为音乐教学应从单纯的知识技能训练转化为素质、能力、个性的培养。音乐是艺术，是必须要掌握一定的知识、技能技巧才能表现的，但是艺术的音乐关键首先要是人有表达音乐的情感和欲望，特别是孩子首先要让他们愿学，乐学。有感才有智。要不然再简单的技能技巧训练，也只能成为机诫的操练，呆板的重复。所以我们必须认识到音乐教育是整体教育中一个部分，一门学科。着眼于培养全面发展的人，要重视人的素质能力的培养。素质能力不仅包括智力素质的开发，还包括人想象力、、灵敏反应能力、注意力、记忆力、协调合作能力、审美能力等因素的训练和培养。在教学过程中，既要通过音乐达到教人的目的，又要通过教人来更好地学习音乐。

音乐教学总结篇3

　　xx级学生高中音乐新课程的顺利结束，也就意味着高中新课改的第一个周期也已经圆满谢幕。由于xx级高中生是音乐新课程改革的第一批践行者和受益者，所以在享受这一新理念的过程中他们的感受和体会也是最深刻的。这不但体现在教学方式的改革和创新上，更重要的是在学生评价上借鉴了大学的学分管理模式，这不但是学生管理方式和学习方式的创新，更是整个国家、整个民族教育的创新，它的影响将是非常深远的。作为首批接受高中新课程培训并且进入新课程尝试的老师，我的感受也是十分深刻的。这不但是我个人在教育方式上的一次转变，更是在教育理念上的一次创新。归纳起来有以下两种体会。

　　一、学生学习方式的巨大转变。

　　新课程十分注重学生学习的自主能力、合作和探究，这是与传统的高中音乐教育区别最明显的。传统的`高中音乐课十分注重音乐理论的学习。课程过多的时间都放在抽象的音乐理论的学习上。这与音乐课的自身特点(亲身体验、切身感受)是相违背的。就好比是学开车，你的理论多深，、多强，这对于你的车技是没有起多大辅助作用的，重要的是你必须去实践、去感受、去体会。

　　脱离了真枪实弹的亲身体验和实践，学生游离在音乐王国边缘，感受不到音乐的美感，那到头来还是纸上谈兵，培养出来的学生只是能说而不会做。学生并没有真正的享受到音乐的美。那“音乐教育是美的教育”这句音乐教育家所推崇的名言就得不到切实的体现，就失去了音乐课固有的亮光，学生把音乐课当作政治课、语文课来上，其音乐课的灵魂没有了，音乐课也就乐不起来。

　　而新课程则把重点放在学生的自主参与、合作和探究上。无论是教材的设计和教学课件的丰富性上较之传统的音乐课来讲都有了十分大的突破。新课程理论性的东西还有，但是少了，也更加精辟了。新课程注重学生在课堂上自主参与与合作探究，学生在课堂上不断地进行音乐体验，然后交流、讨论、探究，进而再次欣赏音乐作品，在这种丰富的音乐体验中，学生真正成为课堂的主人，音乐带来的乐趣多了，课堂也乐了、活了。

　　同时，新课程的最大优势还在于音乐内容的丰富性和多样性。新课程的教材包含的音乐知识点相当丰富，世界各地优秀的音乐文化和不同民族的音乐特色都收入其中，再配以丰富的课件提供给学生去欣赏和体验，让学生足不出户就可以领略到世界各地的优秀音乐作品，这样一来，学生的音乐视野开阔了，美的体验也更加丰富了。

　　二、体现人文主义精神，关注学生的个性发展。

　　《普通高中音乐课程标准》按照现代教育教学的指导思想，遵循音乐教学的自身规律，提出了四大音乐课程的基本理念：“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好;面向全体学生，注重个性发展;重视音乐实践，增强创造意识;弘扬民族音乐，理解多元文化。”这四个崭新的音乐课程理念从不同的侧面体现了音乐的人文精神，它符合高中生身心发展的特点与审美认知的规律，有利于学生的全面发展。

　　新课程更大的特点还在于对课程的选择上。除了必修课程音乐鉴赏以外，还配有歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演几个选修课程。极大地丰富了高中学生音乐学习的知识面。

　　学生可以根据自身的特长或者爱好有目的地选择你的音乐选修课程，这为那些有志于在音乐某方面继续发展的学生提供了很好的学习机会，同时也为学生提供了充足的学习课时和专业的师资配备，这较之传统音乐教育那种大锅饭式、一体化式是一种极大的转变和创新。学生的学习更加自由了，选择也更自由了，学生的音乐实践和体验更加丰富多样，学生的个性得到很好的发展。在这种新模式的教育下才能培养出个性鲜明、特点突出、综合素质高的全面发展的学生，真正体现了教育的人文性。

　　在高中音乐新课程教学的过程中，让我感受最深的就是新课程对于教师的要求已经越来越高。老师把握教材的深度和广度将直接影响到音乐课堂的优劣。同时，体校的音乐教师配备不齐，这对于上好高中的音乐课也给我提出了新的难度和挑战。如何适应选修课的多样性，迎合不同学生的学习要求和兴趣要求，这都是我今后为之奋斗的目标。正所谓：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。继续努力吧!

音乐教学总结篇4

　　音乐作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。我在这节课上的是前苏联的一首歌曲《共青团员之歌》，首先介绍了这首歌曲的时代背景，在欣赏了音乐之后，让学生讨论了这首歌曲的名称、国名、音乐风格、情绪和历史情景，最后教唱了这首歌曲。这节课我在上之前感觉准备的很充分，但在上时还是出现了一些小失误，有待在以后的课上进行改进。

　　自新的《音乐课程标准》颁布以来，音乐教学成为学校整个素质的重要组成部分，“新理念”要求音乐教学必须具有以声传情、以情育人，最大限度地调动学生的主动性，为学生提供多角度、多渠道的情感体验，使学生体验学习音乐的快乐，获得感受美、创造美的能力和审美情趣。但反过来说，传统的音乐教学内容并不意味着过时、全盘抛弃，相反怎样将传统的教学内容转变为新的教学理念服务，已成为音乐教育工作者面前一个值得研究的任务。在传统教学中，我们很难看到丰富的音乐内涵，学生感受不到课堂教学丰富多彩的活力。新的课程标准体现了师生的平等，教师即是组织者才又是直接参与者，学生的个性得以充分发挥，但这过程并不意味着对传统教学内容的地位和作用的否定，传统的音乐教学内容主要包括音乐基础知识、技能技巧训练等等。例如：传统教学中抓识谱能力的'基础训练就是个很好的例子。识谱能力是学习音乐的最基本技能，就像我们儿时学识字一样，学生一旦具备良好的读谱、识谱能力，那么全面的音乐素质，包括节奏感、创造力，对音乐作品的分析理解能力都将随之相应提高。所以，没有具备读谱、识谱能力，就无法接受音乐的教育。教师作为音乐教学的直接组织者，应在传统教学内容与新的教育理念之间搭起沟通的桥梁，在教学中充分利用传统教学内容为新的教学理念，而不应回避基础知识和基本技能的传授。

　　新《音乐课程标准》增加了“创造”这一新的教学理念，其根本目的是开发学生的即兴创造的潜质，它作为一种教学目标被设计在具体的教学理念之中，但如何实施“创造”，仅凭教师的简单提示，没有具体的教学目标、统一的标准规范，而留给学生极大的无限空间，让学生做个性化的随意创造，这种教学做法是有所欠妥。教学内容不能无节制地扩张，整堂课的活动过程，外表看来尽管充满创造性、随意性和多样性，但偏离课程教学的方向，最终是未能达到预定的教学目标的。那种为了给予学生最大信息量，在一堂课中，听完声乐后听器乐，听完器乐后又听交响乐是错误的。表面看整堂课的活动过程尽管充满多样性，但随意性大且偏离课程教学的方向，最终是未能达到预定的教学目标的。

音乐教学总结篇5

　　在师生共同进行了审美感知与审美探索的基础上，音乐课堂教学进入到复习总结阶段，它是对音乐审美对象（歌曲或乐曲）的重复过程，目的在于通过重复，使学生对审美对象的印象加深或熟练，进一步产生对审美对象的.认识与理解，提高审美实施的层次。

　　音乐教学的复习总结不是简单地再唱一遍、再听一遍，要能使得学生在审美感知的基础上，进一步深化情感体验，达到对音乐的审美认识与审美理解层面，获得更多音乐美的享受。有位老师在执教高中一年级音乐欣赏“摇篮曲”一课的结尾是这样总结的：“今天为人儿女，记住摇篮曲，你会更好地体谅和回报；明天为人父母，记住摇篮曲，将会更好地奉献和生活。”最后在勃拉姆斯《摇篮曲》的音乐中下课。这样的复习总结不但进入了深层次的审美实施，并必将引起学生心灵的震撼。

　　当学生以美好的心情结束一堂课后，自然产生对下一堂课的期待，也即新的音乐审美渴望产生了。

音乐教学总结篇6

　　本学期，在学校的安排下，由我来担任五、六年级的音乐课，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现总结如下：

　　一、抓好课堂教学，提高课堂效益

　　 1、培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。

　　2、培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。

　　3、培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。

　　4、培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。

　　5、培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。

　　6、在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的.艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。

　　二、根据学生年龄特点，因材施教

　　五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识

　　也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

　　三、存在问题

　　大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈, 集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期，很多学生不敢唱歌。

　　四、采取措施

　　在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：

　　1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

　　2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

　　3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

　　4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。

　　5、最大限度的调动学生的积极性。

　　6、使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

　　7、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

　　五、考试方法灵活

　　为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。

　　一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。

音乐教学总结篇7

　　一、课堂教学：

　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

　　三、教学研究

　　为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，本学期，我加强自身素质的培训，从每一节音乐课教学开始，我都以打造一节优质课这样的理想来入手，对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备。

　　四、采取的方法和措施

　　1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，经常多用鼓励的语言使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　2、更好地培养学生对音乐兴趣的提高和认识。给他们的环境较为宽松。

　　五、存在的问题和改进措施

　　三年级游戏活动设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件，来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的'环境较为宽松，致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

　　总的说来，本学期的音乐工作做的比较满意，虽然也还有不足之处，我想在今后的教学和科研工作中，我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高，我想我一定会把音乐工作做的更出色。

音乐教学总结篇8

　　转眼间，作为音乐教师的我在荔枝沟小学这个舞台上已经工作了五年。过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着，同时也收获着，进步着。回顾本学年的音乐教学工作，感慨很多，有成功之处，同时也还存在着很多的不足。下面我就把本学年的工作做简要的汇报总结。

　　在本学年的教学中，我任教二年级、三年级、四年级、五年级的音乐课。注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标，根据学生的身心特点，以聆听体验音乐入手，从音乐的基本要素节奏为切入点，通过听、拍、唱、演等系列音乐活动，帮助学生直观、形象地初步感受与了解音的高低、长短、强弱、速度及节拍的意义，重在学生创新思维能力的培养和综合音乐素质的培养。

　　在以后的工作中我应努力探索新的教学思路，尝试新的教改方法。以实践求真知，促进学生综合能力的提高和发展，在实践中不断探索新的教育教学规律和模式。以新课程标准为指导思想，以培养学生终生学习为教学目标，在教学中勇于探索、不断创新，力求上出自己的教学特色。在认真备课的基础上，较多的运用范唱来进行歌曲教学。用音乐艺术形象感染学生、启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

　　在唱歌教学中，一方面我引导学生在演唱时要有良好的姿势，正确的呼吸和准确的发音，清晰的咬字，吐词；另一方面是逐步要求学生做到音色自然圆润，不断提高唱歌的技巧。针对学校小班化教学的优势，在音乐教学中尝试运用了即兴创作的教学方法，并且尝试用多样的手段来进行音乐欣赏的学习。针对课程内容把打击乐伴奏、形体表演与绘画等方式融入到音乐课堂中。充分调动学生的学习主动性和创作积极性，发展学生的听力和记忆力，丰富孩子们的想象力和创造力。经常收集各种音乐文化资料，让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多音乐知识的.积累和感悟。

　　不足：对课堂中一些细节的东西把握得不够细致，有很多环节缺乏推敲，需要多学习提高，多借鉴成功的经验和方法。

　　在声乐兴趣课上，由于学生的年龄、理解能力和现有水平等方面差异很大，所以在给学生的歌唱方法教学中，我想了很多的方法来引导学生。想办法把学生看不见、摸不着的发声器官与形象化的教学结合在一起。把抽象的知识与技巧与学生的生活常识和理解能力联系起来，增强形象性和趣味性，更容易让孩子们理解和接受。尽量选择一些好听、有一定艺术性的歌曲来学习，激发学生的兴趣，逐步提高学生的演唱技能以及对音乐的鉴赏力。

　　不足：学生的活动时间不太稳定，进行教学的内容不容易安排，教学效果没有预期的理想。

　　在学校组织的各项活动中，我都积极认真准备，尽自己所能做好每项工作，不辜负领导和老师对我的信任。付出总有收获，我的努力得到了领导、老师的肯定和好评，也在活动中不断提高了自身能力，积累了宝贵的经验。

　　回首这一学年，我收获了很多，但是我的工作中也存在着很多不足，这些都有待我在以后的工作和学习中加以改进。我会更加努力工作，吸取其他教师一些好的教学经验和方法，让自己的教学水平有一个更高层次的提高，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

音乐教学总结篇9

　　又一个学期结束了，这一个学期，较忙碌，较充实，其中有着失败的心酸，也有成功的喜悦。细细品味，感觉自己成长了很多，收获了很多宝贵的教育教学经验。同时也对自己走过的弯路进行反思和总结。

　　在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生，尊重他们的人格，给学生独立的空间，对学生进行各方面的引导和教育。

　　一、思想方面

　　在思想上我积极向上，拥护党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

　　二、教学方面

　　在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任九个班级的音乐课教学任务。我根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对九年级学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　三、课堂管理

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　四、坚持优化音乐课的教学结构，激发学生学习兴趣，为培养学生创造作准备。

　　在“应试教育”时期，由于受教育观念，教师素质及学校设备条件的影响。音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些，但仍然受到“重知轻能”的思想束缚，至使音乐课的教学一直陷入“教师带，学生跟”的泥潭里，并逐步演变成“为唱而教，为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味，而且严重忽视学生能力的培养，导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭，必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此，我慎重选择了“愉快教学” 模式。让学生在教师的挚爱中，采用学生自己喜爱的方式，主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标，我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲，加上经常采用出其不意的教学创意，很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉，我屏弃了“一本教材，一张嘴”进教室的旧法，不断的变换引用电子琴、影碟机、甚至多媒体电脑等教具辅助教学。同时，在授课中，不在限于教会学生唱，而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力，让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学，发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强。

　　培养学生的音乐欣赏能力，激发学生的创新意识

　　音乐是多种基本手段的综合表现，他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时，音乐作为心灵的语言，是音乐家通过现实生活而发出的感受，并用音乐语言传递给人们。因而，教会学生欣赏音乐，让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感，也就是说教会学生欣赏音乐就显得非常必要。在教学中，我主要是让学生学会用“耳”、用“心”、用“感情”去欣赏音乐。如从高亢激昂的《义勇军进行曲》中，可以激发起学生的斗志和爱国之情；从内涵深厚的劳动号子中，可以感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞；从各种曲调悠扬的动听的“民歌、山歌、小调”中，不但可以感受到美，还能够引导学生对学习、演奏及创作产生欲望。这种欲望，既包含了与作者心灵的共鸣，也包含了健康的积极向上的实践意识。这种意识，就是创新的动力。

　　“激活”学生的想象力，为学生的创造思维插上助飞的羽翼，促进创造力的形成。

　　想象是学生异常活跃、大胆的思维活动。是人们在创造活动中独立建构新形象的过程，音乐作为一种以时间上的流动音响为物质手段来塑造的艺术形式，无论在时间、空间及物质形态上都有广阔的想象余地。想象作为创新的基础，必须在课堂教学中充分发挥。每当上新课之时，我都给一定的时间让学生作三种“奇想”。一是让学生想象这首歌曲的创作背景及作者的内心情感；二是想象这首歌曲用什么乐器伴奏更理想；三是想象改变曲调、唱法或者更换歌词会同样动听吗？在三次奇想中，要求学生做到“异中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求给人有“美”的'感受。这种开放式的想象，实际上就是让学生去实践、去创新。久而久之就形成了一定的创新意识。如在“锣鼓、风琴、梆子、二胡”等乐趣伴奏；还有的同学采用不同的节奏、旋律及音色来演奏。课堂上不但妙趣横生，而且在这种大胆的想象、实践中培养出了学生的创造力。

　　让学生积极动手实践，坚定信念，培养积极进取的精神。

　　据研究证明，手的活动对培养学生的自信心，敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮助。苏霍姆林斯基认为：“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手，这就是限制学生创新能力发展的一个重要原因。因而，要培养学生的创造力，就必须让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中，为了让学生手有足够的活动空间，要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识，用手打节拍；根据自己对歌取得想象理解用手表达情感；有时，还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动，都不失为培养学生创新能力的有效途径。值得一提的是：十个手指演奏乐器的过程就是一个创造美，完善美的过程，无论是管乐器、弦乐器、还是打击乐器都离不开双手的实践训练。即使是同一首曲子，也可以因为手的指法，手指移动快慢不同而产生不同的效果，学生在训练中就尝到了创造的乐趣。在这样不断重复的练习探索过程中，不但培养了学生的动手实践能力，还培养了学生积极的探索与实践创新精神。

音乐教学总结篇10

　　第十二册音乐教育教学工作已经顺利完成，达到了新课标要求。本期音乐教学工作遵循了新课程标准要求，渗透音乐素质教育，用音乐陶冶孩子们的情操，启迪心灵，让孩子们热爱音乐，理解音乐的美。在教学中注重挖掘教材内涵，用音乐的节奏、旋律打动孩子们的心。本校六年级的孩子们热爱生活、热爱音乐，多数儿童有较强的乐感，有一定的审美能力，基本能跟着音乐的节奏边舞边唱，有较浓厚的兴趣。

　　一、完成的教学内容

　　本册音乐教材内涵丰富。包括“聆听、表演、编创、活动”几部分。包括“歌唱祖国”“行星组曲”“亚洲弦歌”“黄河之滨”“火车印象”“美妙的音乐”等，共分7课。有歌唱祖国的名曲，有幻想曲，有歌唱草原的音乐，有歌唱大自然的乐曲，有歌唱美洲民摇篮曲，俗民风的歌曲等，还有部分少数民族的音乐。选材上，有中国民歌，有外国名曲，有校园歌曲。有欢快的、有优美的、有抒情的'、有……各种风格的歌曲符合儿童的情趣。

　　1、本期学唱了歌唱祖国的音乐。包括《我的祖国》《大中国》《歌唱祖国》《我们的田野》《田野在召唤》等，培养孩子们热爱祖国的美好情感。

　　2、通过学习“亚洲弦歌”，了解了亚洲人民的音乐。领略了士尔其、越南的乐曲对其风土人情有所了解；让孩子们从小爱家乡，热爱我们这个美丽的地球；“do re mi”初步学习一线谱，能认识c大调的符号，会识简单的五线谱。

　　3、名曲欣赏。包括中外许多著名作曲家的作品，如美洲民曲《音乐之声》、瑞士音乐《太平洋231》等，悠扬而动听。

　　4、民族音乐。包括亚洲民间器乐、山西民歌、河北民间乐曲。《七朵丁香花》、《狮子舞》、《运动会开幕曲》等，充满了民族音乐的浓郁色彩。

　　5、舞曲欣赏。本期欣赏了世界各地的舞曲。这些音乐广为流传，旋律优美，喜闻乐见。如“美妙的音乐”等。

　　二、渗透思想教育

　　在本期音乐教学工作中，注重对教材的运用，渗透新课标理念，加强了思想教育。通过教学活动，教育学生学习热爱生活，热爱音乐，有高尚的情操。在愉快的音乐声中，使孩子们享受美，热爱美，受到美的熏陶，爱学、乐学。

　　三、教学方法

　　在本期音乐教学工作，进一步提高教学技巧，运用活泼的教学方法，培养孩子们的创新精神，积极渗透音乐教育理念，把现代教育的理论运用到教学中去，让课堂活跃起来，让孩子们跳起来，唱起来。把齐唱，轮唱，舞蹈、表演带进课堂。在教学中，认真钻研课标，精心设计教案，科学上课，力求达到课标要求。

　　四、总结

　　通过本期的教育工作的实施，我感到音乐对孩子们的生活十分重要。儿童需要快乐，需要音乐，需要美的享受。艺术的熏陶要从小做起，从每堂课做起。

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